Les bases
Sommaire
- Présentation de l'instrument
- Tenue de l'instrument
- Accordage
- Lire une tablature
- Organisation du travail
- Échauffement
- Alternance main droite
- Indépendance des doigts
- Gamme sur une corde
- Jeu à 3 doigts #1
- Jeu à 3 doigts #2
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Présentation de l'instrument
La basse est un instrument d'accompagnement, que l'on retrouve dans tous les styles de musique, du reggae au metal en passant par la variété. Au bassiste est demandé sens du rythme et sens de la note bien placée, rajoutez à cela une certaine créativité et une connaissance de l'harmonie.
Voici une basse 4 corde standard (Fender Jazzbass). Il en existe de toutes les formes, à 4, 5 et 6 cordes (et même plus), de toutes les couleurs, et pour tous les budgets.
Apprenez de tous les styles, soyez curieux, ce que vous n'aimez pas aujourd'hui vous pouvez l'aimer dans quelques années. Respectez donc les musiciens de tous styles, du moment que la passion et l'amour de la musique est là.
Je vous souhaite beaucoup de plaisir à travailler la musique, c'est une source d'enrichissement et d'épanouissement inépuisable.
Il y a 2 positions principale pour tenir l'instrument:
La position assise
La basse sera posée sur la cuisse droite, la tête de l’instrument légèrement relevée pour un meilleur confort du bras gauche. Les jambes pourront être croisées ou non, l’important est de trouver la position la plus confortable. Pensez également à la qualité du siège.
La position debout
Position utilisée essentiellement sur scène, il faut avoir les épaules solides, la basse n’étant pas l’instrument le plus léger.
En plus d’avoir une bonne condition physique, une sangle large et confortable sera de mise. N’hésitez pas à mettre le prix, votre dos vous le rendra.
Maintenant, à quelle hauteur faut-il porter sa basse ?
Il y a autant de manière de la porter que de bassistes, toutefois, quelques indications s’imposent :
Chaque fois que vous prendrez votre basse, pensez à l'accorder. Cela doit devenir un réflexe. Ainsi, vous serez sur de jouer juste à chaque fois.
Avant de commencer, il faut tout d’abord connaître l’accordage de votre basse. En partant du grave vers l’aigu ou encore de la plus grosse corde vers la plus fine, cela donne :
Il existe une autre notation pour nommer les notes : la notation internationale. Elle attribue une lettre à chaque note.
A=La
B=Si
C=Do
D=Ré
E=Mi
F=Fa
G=Sol
L’accordage de la basse en notation internationale devient donc :
Il y a 3 manière pour accorder sa basse :
Accordeur électronique
De loin la méthode la plus efficace et la plus rapide pour le débutant. Vous rentrez la basse dans l’accordeur, et vous tournez la mécanique de la corde à accorder jusqu’à ce que l’aiguille de l’accordeur soit au centre, sur la bonne note (tres souvent en notation internationale).Voilà.
Il existe des modèles chromatiques qui vous permettrons de pratiquer l'open-tuning, il s'agit d'un accordage différent de l'accordage habituel. A pratiquer avec prudence car il n'est pas très recommandé de changer régulièrement d'accordage si le manche n'est pas très resistant. Préferez donc un modèle simple.
Modèle Korg GA30
Modèle Korg chromatique CA30
Cordes à vide
Il vous faut pour cela une note de référence, le La. Vous pouvez entendre cette note de 3 façons:
Voici les étapes à suivre:
Harmonique
La technique des harmoniques va vous permettre de vous accorder, avec un peu d'entraînement, rapidement et très efficacement
Au lieu de mettre un doigts dans une case pour faire une note, posez sans appuyer le doigt pile au dessus des frettes et enlevez le aussitôt pour laisser raisonner la note.
La note ainsi obtenue s’appelle une harmonique.
Votre basse est accordée.
La tablature est une alternative à la notation standard. C'est une notation très pratique et très visuelle qui nous indique sur quelle case et sur quelle corde il faut jouer la note.
La corde de Mi est la grosse corde de votre basse (pour un standard 4 cordes), et la corde de Sol la corde la plus fine.
les chiffres représentent les cases où il faut mettre les doigts
La case 0 représente la corde à vide, c'est à dire qu'il ne faut appuyer sur aucune case, il suffit juste de jouer la corde.
Maintenant que vous savez comment tenir et accorder votre basse, il va falloir vous organiser pour progresser mieux.
Vous pouvez pour cela consacré un coin d’une pièce pour votre travail quotidien, vous gagnerez en efficacité.
En plus d’un siège confortable, de la basse, de l’ampli et du jack, il y a un tas de petit accessoire qui vous rendront la vie plus facile, a savoir:un stand pour poser la basse, un pupitre (ou porte-partition), un métronome, un casque pour pouvoir travailler le soir sans déranger personne, un accordeur électronique, un crayon de papier, du papier et une montre.
Pour ce qui est de la disposition de votre coin de travail, arrangez vous de manière à avoir tout à portée de main afin de rester concentré et de ne pas s’éparpiller. Faites en un coin bien à vous. Vous devez vous sentir à l'aise, vous devez avoir envie de jouer. Bref, passez du temps à organiser votre coin musique.
Vous voilà prêt? il ne reste plus qu'à demander que l'on ne vous dérange pas pendant votre séance de travail.
Un minimum d’organisation, de la motivation et les progrès se feront vite sentir. Autant que possible, pratiquez régulièrement, tous les jours si possible au moins 20 minutes.
Fixez vous des buts, soyez ferme avez vous même et ne deviez pas de votre objectif.
Si vous vous sentez découragé, ne vous énervez pas. Posez votre basse, faites autre chose et recommencez plus tard. Votre esprit et vos doigts seront plus frais.
Avant de prendre contact avec votre instrument, il est nécessaire de bien s’échauffer.
Pourquoi? tout simplement parce que la pratique de la basse sollicite toute la partie haute du corps, il est important de prendre du temps pour s'échauffer comme le ferait un sportif.
Voici quelques petits exercices pratiques. N’hésitez pas à développer les votres, l’important est de se sentir « chaud », d’être à l’aise. Prenez autant de temps qu'il le faudra, surtout par temps froids.
Autre point important à ne pas négliger, la respiration:
Dès qu'on est concentré, on a souvent tendance à bloquer la respiration. Or, il est justement vitale de bien respirer pour oxygéner les muscles et ne pas bloquer le mouvement. De plus bien respirer est un excellent anti-stress.
Voici une méthode souple que vous pourrez mettre en oeuvre dès aujourd'hui:
Vous voilà prêt pour une bonne séance de travail.
Technique d'alternance main droite
Cette leçon est très importante pour les débutants, il s'agit d'alterner l'index et le majeur sur une même corde. Restez détendus, et veillez à ce que l'index ou le majeur vienne buter sur le pouce après avoir attaqué la corde.
Alternance index-majeur en blanche, noire et croches.
Plusieurs combinaisons noire / croches
Tous ces exercices sont à faire très lentement, toujours au métronome. Jouez les jusqu'à développer un geste naturel.
Si vous débutez, vous allez vite vous rendre compte que se servir de tous ses doigts n'est pas si facile que ca. Heureusement, il existe des exercices pour travailler l'indépendance des doigts, pour les rendre plus souple et plus agile.
Votre main sera placée en 5e position (index 5e case, majeur 6e case, annulaire 7e case et auriculaire 8e case). Vous allez devoir jouer dans l'ordre, l'index, le majeur, l'annulaire puis l'auriculaire. Vous commencerez sur la corde de Mi, puis La, Ré et enfin Sol. Vois doigts doivent être bien à droite de la case, le plus près possible de la frette.
On augmente la difficulté avec cet exercice. Toujours en 5e position, les doigts toujours près des frettes.
vous allez cette fois ci faire une combinaison sur 2 cordes: index sur 4e corde, majeur sur 3e, annulaire sur 4e et auriculaire sur 3e. Et ensuite dans l'autre sens: index sur 3e corde, majeur sur 4e, annulaire sur 3e et auriculaire sur 4e.
Ne vous pressez pas pour faire ces exercices. Le but n'est pas de les bâcler ni de les jouer très vite, prenez votre temps. Et soyez patient... rien ne se fait en 1 jour.
Un excellent exercice pour bien appréhender votre manche: jouer une gamme sur une corde.
Gamme de Do majeur ascendante et descendante en croches, respectez bien les doigtés
Gamme de Do majeur ascendante et descendante, mais cette fois avec un motif brisé, le tout en triolet (3 croches par temps). Encore une fois, respectez bien les doigtés
Ces exercices sont à travailler, comme vous le savez, très lentement, les changements de doigtés main gauche ne doivent pas se faire sentir.
Le jeu à 3 doigts (index, majeur et annulaire) est de plus en plus utilisé. Il permettrait de gagner en rapidité et endurance. J'ai bien mis au conditionnel car si l'on regarde les grands virtuoses comme Jaco Pastorius ou encore Hadrien Feraud, ils n'ont pas besoin de 3 doigts pour aller très vite! Mais cela est un autre débat.
Pour cette première leçon, vous allez jouer la note Si case 7 corde de Mi. Le principe de cette technique est simple: alterner annulaire-majeur-index.
Cette technique demande du travail. Sortez donc votre métronome et commencez par un tempo TRES lent.
Le jeu à 3 doigts, 2e partie.
Après avoir travailler sur une corde, nous allons compliquer la chose en travaillant sur toutes les cordes
La main droite alterne toujours 3 - 2 - 1 (annulaire - majeur - index) quoique fasse la main gauche.
La main gauche joue 3 notes par cordes comme le montre le début de la vidéo.