Cours de basse gratuits - Le jazz
Sommaire
- Introduction
- Real Book
- Cours Walking I
- Cours Walking II
- Plan Jazz #1
- Plan Jazz #2
- Plan Jazz #3
- Ornette Coleman - Chipie
- Charlie Parker - Anthropology
- John Coltrane - Naima (Nouveauté)
- John Coltrane - Giant Steps (cover)
- Alain Caron - Flight of the bee bop bee (cover)
- Jonas Hellborg - Escape (cover)
- Jonas Hellborg - Savitri (cover)
- Natural High Trio - Fortune (cover)
- Jonas Hellborg - JazzRaj (cover)
- John Coltrane - Countdown (cover)
Introduction
La basse est un des piliers d'une formation de jazz. C'est elle qui donne la pulsation, qui fait swinguer. Elle joue ce qu'on appelle une "walking". La Walking vient du mot anglais "Walk" qui signifie marcher. En effet, le bassiste joue une noire sur chaque temps, d'où cette impression de "marche".
La contrebasse est bien sur l'instrument le plus répandu pour jouer le jazz traditionnel mais une basse électrique ou acoustique fera très bien l'affaire. Il faudra, dans ce cas, avoir un son de basse qui se rapproche le plus de la contrebasse.
Pour votre son de basse, je vous conseille de privilégier les basses, peu de médium et pas d'aigus.
Sur votre basse, coupez les aigus, et privilégiez le micro manche, celui qui est situé le plus près du manche. Ce micro à un son plus rond que celui situé près du chevalet.
Passons maintenant à l'outil principal: vos doigts.
Pour obtenir un toucher plus moelleux, nous allons imiter l'attaque des contrebassistes. Pour cela, attaquez avec la pulpe du doigts près du manche, les cordes ont moins de résistance et le son est plus moelleux.
Notez que pour avoir une attaque homogène, il est très fréquent de jouer une walking avec un seul doigt à la main droite, l'index ou le majeur.
Tout bassiste amateur de jazz à dans sa bibliothèque un Real Book. Il s'agit d'un enorme recueil de standards, on y retrouve les thèmes de Miles Davis, John Coltrane, Bill Evans, et tous les plus grands artistes. Ballade, Swing, Bebop, il y en a pour tous les niveaux et tous les goûts.
Il est important de préciser qu'il n'y a aucune tablature. Les thèmes sont écrits en solfège avec la grille d'accords au dessus, il n'y a ni solo ni walking. Le real Book est écrit en clé de Sol, mais il existe une édition en clé de Fa.
The Real Book, clé de Fa
The Real Book
Nous allons pour commencer faire une walking simple, composée de la tonique et la quinte.
La grille d'accord (ou grille harmonique) est la suivante: Cmaj7 Amin7 Dmin7 G7.
Après la tonique et la quinte, nous allons rajouter l'octave.
La grille d'accord reste la même.
Voici un plan basée sur la gamme de Sol# diminuée.
Cette gamme est composée des notes suivantes: Sol# La# Si Do# Ré Mi Fa Sol Sol#
Le tempo est très rapide, 160 à la noire, le rythme tout en doubles croches.
Observez bien les doigtés sur le ralenti de la vidéo, et travaillez très lentement au métronome. Amusez vous bien.
Un II V I est un enchainement d'accord très courant en Jazz. En tonalité de Do, nous obtenons les accords suivants: Dm7 - G7 et Cmaj7
Le plan tourne autour de la gamme de Do majeur avec quelques chromatismes (enchainements de demi-tons).
Sinon, pas de difficultés particulières, c'est un plan simple qui sonnera à merveille sur une fretless.
Observez bien les doigtés sur le ralenti de la vidéo, et travaillez très lentement au métronome...comme toujours. Amusez vous bien.
Ce plan est axé autour de l'accord de Mi mineur 7 (Mi Sol Si Ré) mais avec beaucoup de chromatismes rajoutés.
Voici une transcription de Chipie, du grand saxophoniste Ornette Coleman (1930-).
Ce thème très mélodieux et rythmé, bouge beaucoup. Il va falloir travailler lentement, mesure après mesure. Si vous avez une fretless qui dort quelque part, c'est le moment de la ressortir.
La tonalité de ce morceau est Fa majeur (Sib à la clé). Je le joue à un tempo de 130 sur la vidéo. Les croches devront être jouées ternaire, c'est à dire que la première croche sera longue (2/3 du temps) et la deuxième courte (1/3 du temps).
Le plus grand tube du célèbre saxophoniste John Coltrane.
Ce morceau de légende figure sur l'album "Giant steps" paru en 1960. Le bassiste, ou plutôt contrebassiste, qui joue sur cet album est le non moins célèbre Paul Chambers.
Transcription en tablature:
Alain Caron - Flight of the bee bop bee
Voici un superbe morceau de l'album "Rhythm n'jazz" du grand Alain Caron: "Flight of the bee bop bee".
Le maître joue sur une basse F signature 6 cordes (fretless et frettée). Ce thème est d'un niveau difficile mais très intéressant à travailler. Le rythme est rapide, il y a beaucoup de doubles croches et comme vous pourrez le voir sur la vidéo, les doigts bougent beaucoup.
Jonas Hellborg est un bassiste suédois quelque peu sous estimé. Armé de sa basse Warwick signature et de ses amplis Warwick Signature, Jonas délivre sa musique sans concession depuis...bien longtemps déjà. Je vous propose le thème du morceau "Escape" de l'album "Icon" sorti en 2003. Entouré de musiciens indiens, cet album est une pure merveille, à posseder absolument!!
On retrouve les rythmiques indiennes très complexes avec pleins de doubles croches et un thème qui va dérouiller vos doigts!!
Encore un plan de Jonas Hellborg avec le final de "Savitri" de l'album "Good people in the times of evil" sorti en 2000. Entouré de Selvaganesh aux percussions indiennes et de Shawn Lane à la guitre, cet album est un must!!
Je vous laisse admirer le merveilleux thème de ce morceau.
Au menu de ce jour, je vous propose le thème d'un superbe trio appellé « Natural High Trio ». Composé de Alain Caron à la basse acoustique fretless 6 cordes, de Frank Gambale à la guitare acoustique et de Otmaro Ruiz, ce trio de jazz décoiffe. Je vous recommande vivement leur album.
Le thème se joue peut se jouer sur une basse 5 ou 6 cordes, fretless de préférence.
Jonas Hellborg - JazzRaj (cover)
Un inédit de Jonas Hellborg, avec Mattias IA Eklund à la guitare et Ranjit Barot à la batterie..
Pour cette nouvelle leçon, la première de 2011, je vous ai concocté une walking bass (écrite par mes soins, ca n'est donc pas une transcription de l'original) sur le grand standard de ce géant du jazz qu'est Charlie Parker. Je vous invite d'ailleurs à vous pencher sur sa discographie sans plus attendre, si ce n'est déjà fait.
Je vous ai indiqué la grille d'accord sur la partition, et je vous offre le playback vitesse rapide...et lente, ca pourra toujours servir !!! Jouez avez conviction au niveau de la main droite...mettez du « gras » dans votre attaque, il faut que le doigt roule sur la corde. Une fois la grille apprise par coeur, faites chauffer le playback, et amusez vous !!!
Téléchargez la partition en PDF
Voici un arrangement de ce grand tube tiré de l'incontournable album « Giant Steps
Même si vous pensez que vous n'avez pas le niveau, il faut s'attaquer à des choses difficiles (pour peu que vous vouliez vraiment progresser sur l'instrument), c'est même indispensable. Le tempo doit par contre rester secondaire, il faut avancer petit à petit, d'abord vous apprenez par coeur, par petits bouts, puis, une fois bien mémorisé vous commencez à le mettre en place au métronome, très lentement. Vous pouvez vous fixer un objectif raisonnable par exemple, le réussir à 70 à la noire. Une fois qu'il est en place, après, ca n'est qu'une question de pratique et de temps surtout. Vous l'augmentez progressivement jusqu'à atteindre votre limite. Vous pouvez ensuite le laisser reposer un peu (oui oui, comme une pâte à brioche) et le reprendre plus tard. Jouer vite et propre demande des années, beaucoup d'années, donc: PATIENCE.
Comme aujourd'hui j'ai envie d'écrire un pavé (en écrivant ce mot je viens d'avoir une vision), continuons !! Pour vous donner un exemple personnel, quand j'ai commencé la basse (il y a de ça...ohhh bien longtemps), en autodidacte, j'ai appris avec un tas de méthodes et de K7 vidéos. Tout y passait, du slap, du tapping, de l'improvisation...et même un tas de méthodes en anglais, moi qui n'y connaissait rien du tout. Mais l'essentiel était là, la soif d'apprendre. J'ai aussi appris Bach très tôt...et quand je réecoute des vieux enregistrements de cette époque (non, n'insistez pas, ca restera confidentiel), et bien...je me dit que j'ai raison de vouloir garder ça confidentiel. Quand on débute, on ne joue pas comme quand on à 15 ans de pratique, mais tant qu'on y est met du coeur, c'est le plus important.
Allez, je vais conclure car j'ai faim (c'est que ça fatigue d'écrire un truc pareil):
Bossez, bande de feignasses !!! Moi je vais aller me faire un goûter.
A bientôt les amis :-)
Transcription en tablature:
Pour ceux qui souhaiteraient savoir quels effets j'ai utilisé pour avoir ce son digne des plus grandes épopées de Mario Bros, voici qui répondra à vos questions: Micro Qtron et POG2
Et voici un autre grand tube de notre ami John tiré de l'album
Giant Steps
Bon, d'accord, mais d'abord vous finissez vos épinards, ok ?
Playback tiré des méthodes de « Jamey Aebersold »